LLUMINOSITAT, TO I SATURACIÓ.

Colors reals i no reals

                             

COLORS REALS

COLORS IRREALS

Imatges en moviment

Mida i proporció

Composicions amb escala de grises, monocromática i policromática.

Dibuixos càlids i freds.

Graffiti

Els colors a la publicitat.

ELS COLORS:

-El groc i el vermell ataronjat representen sol i foc.

-El blau i el verd representen aigua i sensació de frescor.

-El blanc representa la llum ,la pau i la puresa.

En publicitat…

-El negre representa l’elegància.

-El vermell passió,amor,o sang.

-El groc representa l’or,diners i riqueza.

Colors primaris i secundaris.

Per a què serveix el cercle cromàtic

El cercle cromàtic és un esquema on s'inclouen colors ordenats.

Els colors primaris són el groc, cian i el magenta. Són el colors bàsics perquè no es poden obtenir barrejant altres colors.
Els colors secundaris són el vermell, el verd i el violeta. S'obtenen combinat colors primaris.

CERCLE CROMÀTIC:

escales cromàtiques.

Graffiti!

Pablo Picasso

Pablo Ruiz Picasso :

més conegut pel nom artístic de Pablo Picasso, ja que signava amb el segon cognom, és un pintor andalús, sent un dels més reconeguts del segle XX, conegut sobretot perquè va fundar el cubisme juntament amb Georges Braque. En la seva dilatada carrera va evolucionar per diferents estils i va conrear altres disciplines com la ceràmica, l'escultura amb bronze, el collage, i fins i tot va fer poesia. Va crear més de 20.000 obres al llarg de la seva vida. Picasso va començar el seu recorregut estilístic amb una fugaç experiència amb el modernisme després del contacte amb la natura que li va suposar l'estada a Horta de Sant Joan i l'amistat amb els artistes catalans aplegats al voltant dels Quatre Gats. Amb les seves primeres estades a París, a partir de 1900, començà a desenvolupar un estil propi, primer en el Període Blau, que es caracteritza per obres fetes en tonalitats blavoses, fredes i personatges allargassats amb expressions tràgiques, influït per Van Gogh i Gauguin, que reflecteixen una tendència nihilista; va seguir amb un gir cap a un cert optimisme manifestat per un canvi cap a colors càlids i conegut com el Període Rosa, un moment en el qual Picasso estava permanentment instal·lat a París i on va entrar en contacte amb escriptors propers al surrealisme. D'aquest període són les obres de saltimbanquis pallassos o acròbates de contingut més lleuger i alegre.

EL GUERNICA.

GUERNICA:

Guernica és un famós quadre de Pablo Picasso que té com motiu el bombardeig de Guernica. El Govern de la Segona República Espanyola va encarregar a Picasso un quadre que decorés el Pavelló Espanyol durant l'Exposició Universal de 1937 a París. Picasso va realitzar un quadrecubista expressant la seva visió del bombardeig i el va anomenar Guernica. Ha passat a ser una obra fonamental per entendre la història de l'art. El Guernica de Picasso mostra persones, animals i edificis destrossats per la violència i el caos generat per les bombes. L'austeritat cromàtica convé al tema del quadre. La primera imatge que Picasso va rebre del bombardeig va ser a través dels diaris francesos, el que propicia la teoria que va interioritzar l'horror que això va suposar, reflectint-lo amb tons negres i blancs.

SIGNIFICAT DE LES FIGURES -Toro: Apareix a l'esquerra del quadre , amb el cos fosc i el cap blanc . Aquest volteja i sembla mostrar-se atordit davant el que passa al seu voltant. En ser preguntat sobre el simbolisme del toro , Picasso va indicar que simbolitzava " brutalitat i foscor" . S'ha indicat també que la figura del bou , com en altres quadres anteriors de Picasso (com la Minotauromàquia de 1935 ) , pot ser, en certa manera , un autoretrat del propi artista . 

Mare amb fill mort: Se situa sota el toro, com protegida per ell , amb la cara volta cap al cel en un posat o crit de dolor . La seva llengua és afilada com un estilet i els seus ulls tenen forma de llàgrimes . Sosté en els seus braços al seu fill ja mort . Els ulls del nen no tenen pupil · les, ja que està mort . El model iconogràfic d'aquesta figura és , segons els crítics , la " Pietá " , això és, la representació , habitual en l'art cristià , de la Mare de Déu sostenint en els seus braços al seu fill mort . 

Cavall: Ocupa el centre de la composició.El seu cos està a la dreta,però el seu cap, igual que la del bou,es torna cap a l'esquerra.Avança una de les potes davanteresper mantenir-se en equilibri,doncs sembla a punt de caure.En el seu costat s'obre una ferida vertical i està,a més, travessat per una llança.Té el cap aixecat i la boca oberta,d'on sobresurt la llengua,acabada en punta. El seu cap i el seu coll són grisos,el pit i una de les seves potes,de color blanc, i la resta del seu cosestà recobert per petits traços.

 Bombeta : És una de les imatges que més intriga desperta ,imatge ubicada al centre del quadre . Es pot relacionar el símbol bombeta amb bomba . S'ha dit que aquesta simbolitza l'avanç científic i electrònic que es converteix en una forma d'avanç social però al mateix temps en una forma de destrucció massiva en les guerres modernes . El bombardeig de Guernica va poder ser una prova d'aquesta tegnologia.

mitjans de creació d'imatges d'aparició recent.

-Fotografia: captació d'imatges per mitjà d'una càmera sobre una superfície sensible a la llum.
---> retrat

-El cinema: consitituit per una succeció molt ràpida d'imatges fixes, anomenades fotogrames, produeixen sensació de moviment.



-Televisió: transmisió d'imatges amb moviments i so. Les imatges es recullen per mitjà de càmeras.

Mitjans clàssics amb volums

Els mitjans de creació tridimensional que s'han utilitzat més llarg de la història del art han estat:
-L'escultura: és l'art de tallar, modelar o escupir pedra, fusta o altres materials.

-L'arquitectura: és l'art i la tècnica de projectar i construir edificis útils i bonics.

Els mitjans de creació d'imatges.

El dibuix:  que té com a elements gràfics característics la línia i el traç. Els materials  més habituals són el llapis,el carbonet, la ploma, etc. i els suports més utilitzats són el paper i el cartró.



La pintura: es caracteritza per l'aplicació de taques de color per crear formes sobre el pla. Els materialsmés utilitzats són l'oli, l'aquarel.la, l'acrílic o la pintura al tremp.


El gravat es basa en la creació d'imatges iguals mitjançant la impressió repetida d'una planxa o matriu entintada.